场景这个词在过去十多年间一直都是一个热门概念,并被广泛使用。
大家知道,营销界或者说互联网公司一直都有一个不好的倾向,那就是喜欢发明黑话,并且一个概念一旦热起来就会被滥用,而场景就是如此。
在互联网营销语境中,渠道、电商、门店等交易场所是场景,付款是支付场景,看手机、刷各大平台是媒介消费场景,企业营销中的上新、大促、品牌建设等具体工作是营销场景,总之营销中的一切都可以称为场景。
但我个人认为,要想清晰准确地论述一件事,首先要从概念定义开始。概念讲不清楚,逻辑就会混乱,认知就会偏差,做起事来就会手足无措、甚至南辕北辙。
因此,我们平时要养成好的思维习惯,那就是对于日常使用的每一个词,都应确切地知道它的含义是什么,实质是什么,边界在哪里。
我对场景的理解是,在特定的时空伴随条件下,消费者生活中出现的某项具体任务,它需要依靠购买品牌来完成,因此产生了具体的需求和消费行为。
简言之,场景=时空条件+任务解决。场景是消费者生活方式切片,在特定时间、地点的呈现;也是消费者社会关系的具现,受到社会关系的驱动。
这个定义,来自于哈佛商学院著名教授克莱顿·克里斯滕森 (Clayton Christensen)的启发,他有一个经典理论叫做JTBD(Jobs To Be Done),即待完成的工作。人们之所以购买产品,是为了完成自己生活中的某项工作,帮助自己解决生活问题[1]。
就像吃饭这件事。
吃,实际上是人们的基本需求,但是什么时候吃、在哪吃、跟谁吃这些需求伴随的具体条件、社会关系的不同,决定了消费者要解决的任务不同,最终选择也不同。
因此,家庭聚餐、朋友聚会、商务宴请、情侣约会、工作日早午餐、下班后一人食、加班吃宵夜构成了场景。
假如要在外就餐选餐厅,我们常常以为消费者会先看吃什么菜系和菜品,然后再去看各家餐厅的口碑、评分、环境、服务、人均消费等指标后综合考量而定。
但实际上,消费者最先关注的是场景,场景不同,选择菜系和餐厅的标准就不同。这个思考过程是如此的自然丝滑,以至于很多人并没有意识到这才是自己决策的出发点。
比如家庭聚餐场景下,消费者要完成的任务是什么?是全家都能吃,尤其是让老人、孩子吃好。所以在此场景下,消费者选餐厅就不会选火锅和烧烤,不辣不油不重口是基本,还特别关注菜品的健康与营养,因此选西贝、九毛九、必胜客等就比较合适。
换到朋友聚会场景,消费者的核心任务变成了要让大家吃得开心吃得爽,释放情绪,增进感情,这时就会选那些快乐、刺激的菜品,比如火锅、烧烤、串串、烤鱼就很好。
再如情侣约会场景,消费者的任务是享受甜蜜浪漫的氛围,二人世界不被打扰(特别是在热恋期),所以更在乎精致的菜品、优雅的环境,如创意菜、西餐厅就更合适。
而工作日午餐,消费者的任务是快速解决吃饭问题,然后赶回去上班或午休,因而会就近选择办公室周边的快餐厅,或者点外卖、自己带饭等。
还有商务宴请,消费者的任务是让客人吃好,感受到被尊重、有面子,并且私密性还要好,最好有包厢方便聊天谈事。这时,消费者就会选米其林、黑珍珠等高档餐厅。
2023年8月,网上流传有一条社会新闻,叫做“00后安排商务宴请,董事长当场石化”。作为公司行政秘书的00后,带着一群领导和客人去吃蜀大侠。
看着桌上各式配菜、料碟和翻滚的红汤锅底,听着邻桌人声鼎沸,大家涮得热火朝天,穿着火锅围裙的董事长和客人们面面相觑、哭笑不得。
其实领导就不吃火锅吗?当然不是。领导跟家人、亲友聚餐,或者带公司员工聚会就可以吃,但是商务饭局就不合适。
一个公司的董事长,完全有可能中午在公司吃盒饭,晚上请客户吃米其林,相熟的朋友也不妨去路边摊撸串。
第一篇我讲“场景造需”,意思就是消费者在不同场景下,要解决的问题和待完成的任务不同,因而产生了不同的需求。假如有人要创造一家高档餐厅,那应该清楚消费者吃不吃高档,首先不是由人群来细分,而是由场景来划分。
从需求到任务,这种思路的转变让我们能更准确把握消费者所思所想,洞察其需求本质,从而更好地为消费者提供产品和针对其实施传播推广。
基于这个场景的定义,我们来看三个餐饮品牌的案例。
比如知名餐饮品牌西贝,它曾经花费数千万咨询费用,请了多家一线咨询公司改定位,从最早的“西贝莜面村”修改成“西北民间菜”,没过一年又改成“西北菜”“烹羊专家”,但业绩都不理想,后来又改回“西贝莜面村”。
纵观这一系列定位,其实都是在谈品类,它解决了“西贝是什么”的问题,但根本没有解决消费者“为什么要吃西贝”的问题,而这个问题才最为关键。对消费者来说,商场里那么多餐厅,你是西北菜、莜面村我就会消费你吗?这显然不是一个购买理由。
西贝过去几年持续推广“家有宝贝,就吃西贝”,而这就是理由了。这句话大家一看就知道,西贝主打的是家庭用餐场景。在这个场景下,消费者首先会考虑孩子的需要,而不是自己的口味,让孩子吃好是核心任务。
为做到这一点,西贝从2017年开始推出儿童餐,2020年升级成第二代,2021年又推出第三代 “全新七彩”儿童餐,主打营养均衡,丰富多彩,让孩子不仅吃好,而且爱吃。西贝为此还在2022年成立了儿童餐项目组,拥有独立的研发团队和市场部。
而且当父母们带孩子来西贝时,还能体验到更多针对儿童的设计和设施,比如儿童专用围兜、稻壳环保餐具,店内70%以上的位置都可使用儿童座椅,会播放动画片和各种儿童用餐视频,还提供免费的气球、画笔等小礼物和山楂糕等小点心,店员还会跟孩子们做游戏。
此外,西贝还针对家庭用户设计了亲子莜面体验活动,邀请父母们带孩子来西贝自己动手做莜面。还有随餐生日会、专场生日会、暑假儿童美食节、中秋亲子活动等各种设计。
在家庭用餐场景下,我们看西贝的店面设计,比如代表性的红白格子桌布,那就是温馨亲切的象征,而商务宴请、情侣约会用这样的氛围布置就不那么合适;
透明厨房,菜品制作过程全程可见,那就是让父母们感到放心安全的设计,也给孩子们增加了看点和趣味;
而且西贝坚持的高品质、草原原生态食材,也契合了父母们对儿童用餐的高要求。
尤其是在这一场景下,西贝过去被认为是缺点的菜价贵、口味清淡、环境不高级,也变得可以接受,甚至成了优点。
西贝创始人贾国龙提到,西贝2023年接待了3766万人次到店消费,其中儿童客流超过640万人次,占比达到17%[2]。而且儿童餐还大幅带动了西贝的外卖业务,2022年8月,西贝的儿童餐产品在外卖销售中,跃居外卖产品销售榜榜首[3]。
对西贝来说,儿童餐是一个引流的杠杆,用以撬动家庭消费,这也是麦当劳、肯德基、必胜客等品牌一以贯之的逻辑。
再来看胡桃里。
胡桃里一直主打音乐、餐厅、酒吧的融合,一开始将自己定义为音乐酒馆,后来又升级成乐队酒馆。我看到有人站在定位的角度分析这一升级是败笔,胡桃里应该明确自己做的是餐饮,音乐和演出是附加值,因为餐饮总体规模远超酒吧生意,且人们去吃饭的频次远高于去酒吧。
其实这就是局限于品类思考生意,而没有理解消费者任务。胡桃里主打的是朋友聚会休闲场景,用户任务是享受夜生活。
在胡桃里,夜生活从晚餐就开始,还不用转场。而且,它让人用吃饭的价格享受酒吧的体验,人群也更大众化,可以说是降低了夜生活的成本与门槛。
对于去胡桃里的消费者来说,享受夜生活大于吃饭。我开玩笑说句,有谁会冲着吃饭去胡桃里呢?如果只是吃顿饭你会选胡桃里吗?
餐饮虽然是万亿市场,也不代表你定位于餐饮就能获得更大的生意。而且胡桃里自己的优势资源就是音乐和酒,而不是菜品,它的演艺能力还能支撑它去接Livehouse这几年的热潮。
另外,我还见过很多餐厅都想学胡桃里,大家都想做完餐厅的生意,还能接着做酒吧的生意。但很多人都学不像,因为他们只是在餐厅增加了一些灯光和音乐设施而已,并没有深刻去理解消费者。
还记得有一次我在一家椰子鸡餐厅和家人吃饭,一过晚上8点,店里灯光开始暗下来,并有歌手上台唱歌,但问题是我连锅里煮的是什么菜都看不见,熟不熟都不知道了。这场景完全不对呀。
最后来说一说窑鸡王。这是近几年迅速崛起的一个品牌,去年我看数据其全国门店已经达到680余家,其中北上广深283家。
窑鸡王有一个非常重要的场景,就是宵夜。对于一二线城市白领人群来说,他们想吃,但又怕胖。点过外卖的朋友都知道,其实半夜吃东西除了麦当劳、肯德基等并没有太多选择,但是吃汉堡炸鸡披萨又容易胖,这时点半只窑鸡、要一份毛豆,低脂低碳水,就特别合适。
其实多数餐厅做不了后半夜的生意,因为必须得有厨师值守。而窑鸡属于半成品预制菜,后厨人工压力低,因而窑鸡王可以营业至凌晨4-6点。
我家楼下有一家卖潮汕粿条的餐厅,一开始也主打24小时营业,但是坚持了一个月就放弃了,问对方说是成本太高,亏损很厉害。所以说宵夜这个低竞争场景,确保了窑鸡王的流量来源和竞争力。
场景就是任务解决,这个定义实际上回归了营销的根本。很多人都知道一句名言:消费者买的不是钻头,而是墙上的那个洞。这句话是现代营销学的奠基人之一,西奥多·莱维特对营销的经典解读。
钻头是企业在卖的产品,而墙上那个洞才是消费者生活中待完成的任务。为完成任务,消费者需要“雇佣”钻头品牌来帮助自己工作。
从钻头到洞这个观念的转变,是现代营销学的立身之本。它不仅影响企业如何看待自身产品和服务,如何实施传播推广,还会促使企业对商业模式设计有更本质的认识(比如企业也可以不卖钻头,而是提供出租或上门钻孔服务)。
当然,在墙上打洞这个任务,发生在具体的时空条件中,比如消费者刚刚装修完房子,或者书房改造,或者家里有人学画,画了很多作品等等,这些构成了场景。
因此,要定义清楚场景,理解场景的消费者任务,我们还需要知道场景的具体变量,包括时机、场合、用户关系、情绪、行为频次等,这5大变量我们留待以后再谈。
谈到场景的参数设定,我再顺便说一下场景的英文翻译问题。关于“场景”这一词,我见过最多的译法是译作“Context”。这个词主要是指文章写作中的背景、社会大环境,如何联系上下文。
另一种译法是译成“Scene”或“Scenario”。这两个词都是戏剧、电影等艺术形式中的常用术语,“Scenario”指情节、剧本,“Scene”指剧中一幕、一场,故事情节和事件的发生现场,有布景、景象、剧中风景之意。
从营销的视角来看,这两种译法我觉得都不够贴切,“Context”指文学作品的一整个时空背景,不是具体的地点和时间节点,过于抽象宏大;而“Scene”和“Scenario”则与故事情节、戏剧现场密切相关。
而我所说的场景,更多是指消费者在完成其生活任务时伴随而来的一系列时空条件,是具体的参数设定,因此我更倾向于使用“Setting”一词。
“Setting”指布景、设定,是为消费者需求和任务所设定的一系列参数条件,指代消费者任务发生时的某个具体时间和地点,以及相应的心理、行为、社会关系等变量,因而最为贴合营销语境下场景之本意。
抓住场景的这些参数设定,就是品牌切入、营销实施的机会点。
本文注释
[1] 克莱顿·克里斯坦森《与运气竞争:关于创新与用户选择》,中信出版社,2018年5月第1版;
[2] 《摊牌了,西贝其实是一家儿童餐厅》,来源:微信公众号“源Sight”,2024-08-27;
[3] 《肯德基、西贝们,狂卷儿童餐》,来源:36氪,2023-6-2;
THE END.